Cette semaine dans le design: 30 janvier 2015

Un algorithme de typographie, le Super Bowl, des indicateurs de performance clés, un design «normal» et des néons - qu'est-ce qu'ils ont tous en commun? Chaque élément apparemment différent fait partie d'une tendance de conception à laquelle vous devriez penser. Et cette semaine dans le design, nous allons jeter un œil à chacun.

Chaque semaine, nous prévoyons de consulter les principales mises à jour et mises à niveau de produits, les outils et les astuces et même certaines des choses les plus populaires dont vous parlez sur les réseaux sociaux. Et nous aimerions également savoir ce qui se passe dans votre monde. Avons-nous oublié quelque chose? Envoyez-moi une ligne à [protégé par e-mail].

Une police dessinée par des ordinateurs

"Tout ce qui est ancien est à nouveau nouveau." - Peter Allen, «All That Jazz» (1979)

La phrase ne pouvait pas être plus vraie qu'avec cette nouvelle police de caractères, qui s'inspire de la typographie des anciennes cartes. L'obsidienne est une police ornementale de style 3D entièrement réalisée à l'aide d'une série d'algorithmes informatiques, plutôt que du stylo et du papier.

"La conception des polices de caractères n'a pas de prototypage rapide", a récemment déclaré le concepteur de types Jonathan Hoefler, de Hoefler & Co., qui a produit la police de caractères.

"Nous nous inquiétons toujours en travaillant sur des choses historiques que nous allons finir avec une police de caractères qui ne peut être utilisée que pour des partitions de ragtime, ou une sorte de pièce de musée", a-t-il déclaré dans "An Ingenious New Typeface Inspired by Old Maps, mais Fabriqué avec des algorithmes. " «Nous voulions vraiment que Obsidian soit utile aux conceptions éditoriales contemporaines, aux concepteurs de sites Web, coloré et expressif mais pas fortement ancré dans l'histoire.»

La science derrière la création de la police est plutôt cool. Il est né d'un projet entre Hoefler et le designer Andy Clymer, dans lequel ils ont créé un algorithme pour définir plus de 600 caractères, des techniques d'éclairage et des largeurs de trait nécessaires pour la police de caractères. Plutôt que des courbes et des lignes dessinées à la main ou un outil de conception vectoriel, l'obsidienne est constituée de pixels.

D'après la description d'Obsidian: «Nous avons commencé le projet Obsidian avec deux questions: une police décorée peut-elle rendre hommage à cette tradition tout en étant pertinente pour les designers d'aujourd'hui, et quels outils pouvons-nous créer pour nous aider à y arriver? La conception de caractères est encore en grande partie un art manuel, et nous avons ressenti le besoin aigu de solutions techniques pour nous aider à explorer nos options grâce à un prototypage rapide et à exécuter des idées réussies à l'échelle massive exigée par une police de caractères contemporaine. »

La création de la police a pris un an. Vous pouvez acheter la police de caractères de vos projets ou en savoir plus sur sa création auprès de Hoefler & Co.

Conception de packages interactifs

Avec le Super Bowl de dimanche, une grande partie du monde de la publicité assistera au plus grand événement sportif du football américain. Et cette année, les concepts de conception qui créent des produits imprimés avec des éléments interactifs sont nouveaux.

Le design d'emballage interactif est l'une des plus grandes tendances qui se produisent actuellement. Les concepteurs travaillent avec les spécialistes du marketing pour trouver des moyens de faire en sorte que les utilisateurs voient et touchent un élément physique, puis agissent sur les informations qu'il contient en ligne.

Et cette tendance au design prend de l'ampleur. Pepsi, l'un des plus grands sponsors de l'événement, y compris le spectacle de la mi-temps, a une boîte conçue qui demande aux buveurs Pepsi d'effectuer des actions spécifiques en ligne après être entré en contact avec la boîte, y compris la numérisation de la boîte avec une application mobile. Plus tôt cet été, Coca-Cola, un rival en soda, a lancé la campagne #ShareACoke. Avec ce design de package interactif, les gens étaient censés trouver un soda avec leur nom ou le nom d'un ami et partager des photos de l'expérience de partage de Coca-Cola sur les réseaux sociaux.

Mais qu'est-ce que tout cela signifie pour le designer de tous les jours? Beaucoup. Les concepteurs doivent être conscients des tendances du marketing pour garder une longueur d'avance sur le jeu du design. La conception du package, qui était auparavant limitée à un package réel, inclut désormais le package et une multitude d'éléments interactifs et en ligne. Chacune de ces parties et pièces doit se synchroniser dans sa façon de fonctionner et de se présenter.

L'évolution de nos emplois se produit en ce moment. D'une manière qui ne s'est jamais produite auparavant, les concepteurs vont devoir travailler sur des plates-formes, des appareils et même des genres de conception qui ont peut-être tous été réalisés par différentes personnes ou équipes dans le passé.

Suivre les indicateurs de performance clés

Presque tous les concepteurs, développeurs ou distributeurs de sites Web semblent obsédés par les principaux indicateurs de performance de nos jours. Tout le monde veut pouvoir quantifier, mesurer et rendre compte du succès.

En ce qui concerne la conception de sites Web et d'UX, quels sont les KPI les plus importants? Où l'attention doit-elle être concentrée? Armen Ghazarian a récemment expliqué cinq KPI UX clés qui sont les plus importants dans un article récent pour Designmodo.

1. Taux de réussite des tâches. Combien d'utilisateurs terminent les tâches qu'ils tentent ou démarrent sur votre site?
2. Temps sur la tâche. Combien de temps faut-il à un utilisateur pour effectuer des actions spécifiques?
3. Utilisation de la recherche par rapport à la navigation. Comment les utilisateurs trouvent-ils de nouvelles informations sur votre site ou se déplacent-ils de page en page?
4. Taux d'erreur utilisateur. Où les utilisateurs commettent-ils des erreurs et à quelle fréquence se produisent-ils?
5. Échelle d'utilisation du système. Les informations issues d'enquêtes provenant d'utilisateurs réels peuvent fournir de nombreuses informations.

Qu'est-ce que la conception «normale»?

"Un objet commun sorti de son contexte, inchangé avec sa signification inhérente intacte et ensuite fait entrer en collision avec une vision très isolée."

Jusqu'à récemment, «normcore» ne faisait même pas partie du vocabulaire du design. Maintenant, c'est un mot qui apparaît presque tous les jours. Le mot est d'abord entré dans la discussion par le biais d'une campagne publicitaire du détaillant Gap, et se caractérise par des vêtements de style unisexe, d'apparence moyenne et «normaux». La définition s'est élargie pour inclure presque tout ce qui est «normal» et même «ennuyeux».

Alors, quelle est la conception «normale»? Comment le magazine a récemment exploré cette idée dans «Au-delà de Normcore: la signification inhérente du design normal». Alors que le concept commence par la mode, les concepts dépassent une seule discipline. Essentiellement, la conception normale et normale peut se résumer en quelques concepts simples:

• L'art de laisser être: il est acceptable d'utiliser des produits en boîte. Tout n'est pas à inventer pour concevoir quelque chose de nouveau.
• L'ère super normale: le design peut se conformer aux normes communes, aux concepts naturels ou au hasard. Bien que l'idée soit large, de nombreux concepteurs considèrent la tendance comme «un objet commun sorti de son contexte, inchangé avec sa signification inhérente intacte, puis fait entrer en collision avec une vision très isolée».
• L'objet zéro: Normcore peut aussi se rapporter au néant et à l'idée d'un concept naturel ou sous-signé.

Alors, quelle est votre idée du design «normal»? Y a-t-il même une telle chose? Partagez vos pensées avec nous dans les commentaires.

Juste pour le fun

La nature et la typographie sont deux de mes choses préférées. Mais rarement ils sont combinés… jusqu'à présent.

«Day and Night and Aporia» de l'artiste coréen Jung Lee, présente un bel ensemble d'images montrant la nature et la typographie d'une manière difficile à imaginer sans la voir. L'installation a été présentée pour la première fois à la Green Art Gallery de Dubaï fin 2013, et est quelque peu une sensation Web.

Chacune des pièces présente un lettrage au néon sur un fond naturesque. Le look change avec la lumière du jour ou la nuit et présente une variété de paysages. Les images sont tout simplement incroyables et sont quelque chose que vous pourriez regarder toute la journée. Rendez-vous sur Design Milk to de la collection de Lee. (Vous pourriez vous retrouver à commencer pendant un certain temps.)