Comment démarrer et promouvoir un projet d'illustration

Les projets d'illustration peuvent être difficiles. Mais si vous êtes illustrateur, c'est votre travail (devoir même) de continuer à dessiner et à promouvoir des projets d'illustration. Mais comment fais-tu ça?

Comment vendre un client sur le concept d'une illustration alors qu'il peut être difficile pour lui d'imaginer? Tu peux le faire. Voici quelques conseils pour commencer. (De plus, ce message comprend des projets d'illustration pour aider à relancer votre créativité.)

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Gardez un portfolio ou un tableau d'idées

Commencer un projet d'illustration commence par une bonne idée. Que comptez-vous dessiner et pourquoi? Avez-vous un concept que vous partez de zéro que vous souhaitez vendre à un client ou avez-vous été mandaté pour un travail?

Le point de départ est probablement quelque chose que vous avez déjà - votre portefeuille.

Quoi qu'il en soit, le point de départ est probablement quelque chose que vous avez déjà - votre portefeuille. Garder un portefeuille de projets à jour est un bon moyen de regarder le travail passé et de réfléchir aux techniques, aux couleurs ou aux styles que vous voudrez peut-être réutiliser. Cela vous rappelle votre style et votre expertise dans certains domaines de l'illustration.

Regardez ensuite votre tableau d'idées. Parcourez toutes les petites choses que vous avez collectées pour vous inspirer. Voyez-vous quelque chose qui pourrait s'intégrer dans votre portefeuille et dans le panneau d'idées? Si oui, vous venez de trouver le point de départ de ce projet.

Le plus gros problème avec ce point de départ est que de nombreux designers et illustrateurs disent qu'ils n'ont pas suivi un portfolio ou que les illustrations manquent quelque peu. C'est là que vous pouvez vraiment entreprendre un projet personnel et le promouvoir, même si vous n'avez pas de concert payant. (Ainsi, vous pouvez utiliser les mêmes concepts, uniquement à un niveau personnel.)

Si votre portfolio a besoin d'un peu plus de substance, Dani Jones a publié une liste de «101 projets pour artistes et illustrateurs» il y a environ 10 ans. Cette liste est intemporelle et est un bon point de départ pour développer un ou deux projets conceptuels.

Fais tes recherches

Trouvez une communauté d'illustrateurs dont vous pouvez faire partie. Parlez des styles et des thèmes et aidez à trouver l'inspiration dans d'autres artistes d'illustration qui ont un style similaire au vôtre ou un style qui vous plaît.

L'autre morceau de recherche que vous devez faire concerne le projet lui-même. Présentez des projets à des entreprises qui ont le même style que vous avez identifié en vous-même. Êtes-vous léger et fantaisiste, sombre et mystérieux, coloré ou austère? Vous êtes le plus susceptible de trouver un bon projet pour démarrer - et terminer - pour un client si vos styles sont maillés.

Vous ne présenteriez pas d'illustrations de livres pour enfants à un éditeur de romans graphiques. Gardez cela à l'esprit lorsque vous recherchez des correspondances de style.

Gardez ce même concept à l'esprit lorsque vous examinez le type de dessin que vous faites: faites-vous des illustrations à la main ou créez-vous davantage d'illustrations sur ordinateur? Les styles peuvent être très différents et sont utilisés de différentes manières.

Résoudre un problème

L'illustratrice Meg Robichaud a d'excellents conseils sur Medium pour déterminer si vous avez vraiment un projet d'illustration. Ses conseils reviennent à un concept majeur, en tant qu'illustrateur, vous devez résoudre un problème de conception. (Et c'est l'une de ses illustrations ci-dessus.)

Elle dit que vous avez probablement une opportunité pour un projet d'illustration si:

• Vos utilisateurs sont frustrés ou ne savent pas quoi faire ensuite
• Une fonctionnalité est contournée, mal utilisée ou sous-utilisée
• Il y a trop de texte; le texte n'est pas lu / compris
• Vous voulez un autre moyen de parler directement à votre utilisateur

Robichaud offre beaucoup de bons (et pratiques) conseils aux illustrateurs sur Medium. (Vous devriez la suivre.)

Sortez et vendez

C'est la partie difficile: vous allez devoir vendre votre projet. Que ce soit quelque chose sur lequel vous travaillez en interne, pour un client ou simplement un concept, c'est à vous de vendre les avantages de l'utilisation d'une illustration par rapport à un autre type de visuel à l'équipe.

Voici quelques conseils de vente:

• Les illustrations vous donnent un contrôle total sur la nature exacte du contenu.
• Les illustrations sont cool et tendance en ce moment.
• Les illustrations peuvent donner un nouveau ton à une esthétique ou à une marque qui se sent périmée.
• Les illustrations ne sont pas des «dessins animés», malgré une opinion contraire. Mais ils peuvent l'être si vous le souhaitez.
• Les illustrations peuvent être claires ou sombres, lourdes ou fantaisistes.
• Les illustrations peuvent être utilisées pour presque tous les types de projets.
• Les illustrations ne coûtent pas plus cher ni ne prennent plus de temps que les autres éléments visuels; le temps et les engagements financiers sont comparables à la photographie.
• Les illustrations n'ont pas à capturer la conception complète, elles peuvent être utilisées pour des icônes, la navigation ou de petits éléments.

Continuez à créer

Les illustrateurs qui trouvent le plus de succès le font tout le temps. Les projets peuvent ne pas connaître une renommée immédiate, mais vous trouverez constamment des illustrateurs illustrant.

Si vous ne transportez pas un carnet de croquis, procurez-vous-en un aujourd'hui. Investissez dans quelque chose de joli et un joli ensemble de stylos ou de crayons pour vous encourager à commencer à dessiner. Esquissez des idées. Illustrer des concepts. Ne le faites pas dans le noir. Faites-le en plein air et plus de personnes seront exposées à votre talent.

Continuez à créer. Ce n'est pas si difficile quand on y pense.

On ne sait jamais quand cela se traduira par un succès inattendu.

Un de mes projets d'illustration préférés en ce moment est Signs for Science. La conception du site Web permet aux concepteurs - postez votre illustration là-bas pour une petite publicité gratuite - de créer des affiches avant la Marche pour la science. Vous ne vous attendriez pas à ce que le shell d'un tel portail soit illustré, mais il l'est. L'effet est léger et joyeux, même avec un sujet assez lourd (et controversé), mais la nature illustrée aide à décrire ce qu'est le site. Il veut des affiches «intelligentes, provocantes et inclusives, mais toujours POSITIVES». Le dessin illustré permet de le montrer.

Conclusion

Malheureusement, tous les designers ne sont pas de bons illustrateurs. (Je peux en témoigner de tout cœur. Même mes figurines de bâton sont boiteuses.) Mais tout le monde peut contribuer à des projets plus illustrés.

Même si vous ne pouvez pas illustrer, aidez à soutenir les idées lorsqu'elles se présentent. Travaillez avec des illustrateurs pour aider les projets à réussir et à façonner ensemble des idées. La plupart des conceptions ci-dessus ne sont pas purement illustratives, ce sont des efforts de groupe.