Cette semaine dans le design: 7 novembre 2014

Et après? Qu'est-ce qui est à la mode? Qu'est-ce qui est cool? Il peut être extrêmement difficile de répondre à ces questions, mais nous essayons souvent. Cette semaine dans le design, nous examinerons quelques tendances potentielles pour l'année à venir et quelques morceaux du passé qui influencent les styles de design classiques et contemporains.

Chaque semaine, nous prévoyons de consulter les principales mises à jour et mises à niveau de produits, les outils et les astuces et même certaines des choses les plus populaires dont vous parlez sur les réseaux sociaux. Et nous aimerions également savoir ce qui se passe dans votre monde. Avons-nous oublié quelque chose? Envoyez-moi une ligne à [protégé par e-mail].

Qu'est-ce qui arrive en 2015?

Bien que nous ne sachions pas exactement ce que 2015 pourrait contenir, il existe quelques indices dans le paysage actuel du design. Creative Bloq a récemment discuté avec le cofondateur de Headscape et animateur du Boagworld Podcast, Paul Boag, des tendances qu'il pensait que nous allions voir dans l'année à venir.

Il s'est concentré sur quatre domaines où les concepteurs verront probablement des changements distincts:

• L'évolution vers des équipes de conception internes
• Automatisation du code
• Montée des logiciels en tant que service
• Déclin des sites Web

Comment ces choses peuvent-elles influer sur la conception, vous pourriez vous demander.

• Où et comment vous travaillez pourrait changer. Plutôt qu'une culture indépendante et un recrutement extérieur, davantage d'entreprises «posséderont» leur équipe de conception.
• Des outils plus récents et de meilleure qualité font actuellement l'essentiel du développement pour nous. Les concepteurs par défaut deviennent des pseudo-codeurs parce que le logiciel fait le travail.
• De nombreux articles - des services de conception Web, par exemple - peuvent être achetés dans une «boîte» à des coûts nettement inférieurs. Le modèle logiciel évolue à la vitesse de la lumière en ce moment.
• Pensez à la façon dont vous utilisez d'autres outils - des applications par exemple - plutôt que des sites Web pour obtenir des informations. Assez dit.

Qu'est-ce que tout cela signifie? En un mot, nos emplois changent sous nos yeux. La clé est de rester au courant de ce changement et d'être prêt à s'adapter.

Leçons de conception et évolution

L'innovation dans le design est partout. Chaque designer, entreprise et universitaire a un style que la plupart des gens peuvent voir. Mais qu'en est-il des changements et de l'innovation dans le design? Cela prend un peu plus de temps à reconnaître.

Mais chaque époque des designers a probablement une période de temps à laquelle ils cherchent l'inspiration pour l'innovation. «5 leçons d'innovation (et de vie) de Picasso» sur le blog Contently est un excellent aperçu de certains de ces innovateurs en design classique, du nom du titre à Apple.

Le lien est que presque toutes les innovations en matière de design renvoient à certaines des philosophies artistiques de Picasso:

• Contraintes radicales
• Réduction impitoyable
• Itération continue
• Compétition de motivation
• Expérimentation contraire

Personnellement, chacun de ces facteurs contribue à l'amélioration de mon travail. Et vous?

Vous devez rechercher des talents en design

«Les concepteurs veulent travailler dans des entreprises où ils sentent que l'entreprise apprécie ce qu'ils font.»

Le talent du design est partout. Et c'est un facteur intimidant si vous cherchez à embaucher quelqu'un pour votre équipe. Comment pouvez-vous trouver ce talent et le mettre dans votre porte? Fast Company a récemment choisi le cerveau d'Irene Au, partenaire chez Khosla Ventures et ancien designer de Google, pour trouver certaines des réponses.

Les meilleurs talents peuvent venir de presque n'importe où, mais cela commence par vous. «Les concepteurs veulent travailler dans des entreprises où ils sentent que l'entreprise apprécie ce qu'ils font», a déclaré Au à Fast Company. "Si votre produit ou votre site Web a l'air horrible ou si quelqu'un qui vient sur votre site ne peut pas déterminer la proposition de valeur de votre produit en le regardant, vous aurez beaucoup plus de mal à attirer des designers."

Voici cinq de ses 10 meilleurs conseils. Assurez-vous de lire l'article complet pour plus et les avantages et les inconvénients de chacun.

• Faites appel à de grandes équipes de conception internes.
• Regardez les sites où les designers se rassemblent.
• Trouvez des diplômés récents talentueux ou tentez un stagiaire.
• Envisagez une réinstallation.
• Parlez avec des recruteurs de design.

Le noir et le blanc peuvent susciter des sentiments différents

Les images en noir et blanc sont quelque chose que vous ne voyez pas autant avec autant de presses en couleur disponibles et un design numérique. Mais la photographie en noir et blanc peut avoir une place dans le design et s'accompagne souvent d'un ensemble distinct de sentiments, d'associations et de liens émotionnels.

Tina Barney présente une exposition d'images en noir et blanc à Janet Borden à New York cet automne. Slate a interviewé le photographe et sa vision du projet est quelque chose que la plupart des designers devraient également pouvoir comprendre.

"Quand je mettais du noir et blanc dans mes supports de film, je pensais différemment à ce que je prenais et ce qui m'intéressait était le graphisme - pas le sujet - mais ce qui se passait avec la lumière et l'obscurité et les ombres", a déclaré Barney le magazine en ligne.

Les images en noir et blanc vous obligent à vous arrêter et à regarder. Ils peuvent se démarquer dans le fouillis de couleurs. Tout comme les concepteurs utilisent le contraste des couleurs, le noir et le blanc peuvent contraster avec tout ce que vous êtes susceptible de voir.

Mais cela doit être intentionnel et planifié. Prendre une photo et retirer la couleur ne fait pas un bon design. Barney, par exemple, a pris chaque photo en sachant qu'elle serait en noir et blanc et planifiée pour la mauvaise humeur. "J'aime le fait que vous regardiez les choses différemment", a déclaré Barney à Slate. «Les gens, lorsqu'ils regardent en noir et blanc, pensent-ils ou pensent-ils différemment des images? Je pense que oui. … Je pense que vous pouvez vous laisser distraire pour de mauvaises raisons en regardant des images en couleur; il y a une sentimentalité qui peut en quelque sorte vous toucher. »

Ce sentiment et cette émotion sont également importants à prendre en compte lorsque vous travaillez avec des images en noir et blanc. Les gens peuvent déjà avoir une idée ou une connotation émotionnelle associée à l'imagerie «incolore». Il est donc important de le planifier et de l'utiliser intentionnellement.

Juste pour le fun

Quelle est la durée (insérer le type d'élément ici)? Lors de la conception, des règles existent pour tout - l'espacement, le nombre de mots et la longueur des lignes et bien plus encore.

AdWeek a une infographie amusante qui répond à certaines de ces questions de manière amusante et très visuelle. Du nombre de caractères pour les publications sur les réseaux sociaux au nombre de mots en ligne et au nombre de minutes pour les éléments en ligne tels que les vidéos, ce graphique peut vous aider à concevoir en pensant à l'utilisateur.