Comment critiquer votre propre travail en tant que designer indépendant
Travailler seul peut apporter de nombreux avantages, mais certaines choses semblent toujours plus faciles lorsque vous êtes dans un environnement de groupe plus structuré. L'une de ces choses consiste à recueillir des commentaires sur votre travail.
Avec de la pratique, vous pouvez apprendre à prendre du recul et à fournir une assez bonne critique de vos propres projets de conception. Il faudra un peu de pratique pour se familiariser avec l'idée, mais de nombreux pigistes sont assez bons pour évaluer leur propre travail. Si vous ne vous sentez pas bien, ce guide peut vous aider à apprendre à mieux critiquer votre propre travail en tant que designer indépendant.
Explorez les ressources de conception
Dans un esprit de critique, tous les exemples de cet article proviennent de la galerie Design Shack. La galerie abrite plus de 15 000 membres et vous pouvez soumettre des designs et recueillir l'inspiration de collègues designers.
Évaluer le concept
Un bon design répond aux questions. Il leur répond souvent avant que les utilisateurs ne puissent même leur demander.
Un design solide fait exactement cela. Il répond aux questions posées par un concept. Lorsque vous évaluez un projet, revenez au dossier de conception ou à la demande. Quel était le projet final censé faire? Quels étaient les objectifs de la conception?
La conception répondait-elle à ces exigences avec une communication claire qui représentait la marque (ou le client) de manière appropriée? Si la réponse est oui, vous êtes sur la bonne voie. Même si vous n'êtes pas 100% vendu sur l'esthétique, un client heureux est le signe d'un travail bien fait.
Tenez compte des tendances et des techniques
Lorsque vous regardez une collection de projets récents, voyez-vous beaucoup d'éléments et de techniques à la mode tels que les éléments plats ou les principes ou l'animation de Material Design? Il est important pour vous de comprendre ce qui fait la tendance du design et de mélanger ces techniques dans des projets.
Il y a un hic quand il s'agit de tendances. Trop ou trop peu peut vous causer des problèmes et le point idéal se situe quelque part au milieu. L'utilisation d'éléments à la mode est un bon équilibre qui peut ajouter une touche moderne à un projet sans lui donner une impression de datation rapide.
Les clients veulent que vous puissiez également utiliser de nouvelles techniques et de nouveaux styles. Ils indiqueront souvent un autre projet et un élément qui leur plaît. Vous devez être à jour sur le concept et comprendre comment il pourrait être applicable (ou pourquoi il ne l'est pas).
Prenez du recul et revoyez le design
L'un des défis de l'autocritique est que vous êtes trop près du projet pour le regarder comme un utilisateur. Éloignez-vous un peu et revenez-y avec un nouveau regard.
Lorsque vous revenez à la conception, commencez par deux exercices:
- Prenez du recul et regardez le design à distance physique. À quel moment le design est-il mis au point? Est-ce que c'est assez tôt? (Un panneau d'affichage ou une affiche doit être mis au point à une distance beaucoup plus grande qu'une application téléphonique.)
- Interagissez avec lui comme un utilisateur. Comment vous engageriez-vous avec le design si vous ne l'aviez jamais vu auparavant? Sur quels boutons ou éléments cliqueriez-vous en ligne? Réfléchissez maintenant à ces interactions et demandez-vous si elles fonctionnent comme vous le souhaitiez.
Pensez-y en noir et blanc
Regardez le design sous un angle différent. Retournez-le à l'envers ou sur le côté ou changez les couleurs ou les polices. Attends quoi?
L'un des meilleurs conseils que j'ai jamais reçus en tant que jeune designer était «si un design fonctionne en noir et blanc, il fonctionnera en couleur». Donc, dépouillez le design jusqu'aux contours noir et blanc. Ça marche toujours? Pouvez-vous voir le cadre de quelque chose qui aura un attrait?
Vous pouvez également le tester inversé. Même lorsqu'il est présenté à l'envers, le design doit avoir quelque chose qui vous attire. La lisibilité peut être perdue, mais une attraction conceptuelle existera.
Si une conception ne fonctionne que dans un sens sans aucune alternative, vous pourriez avoir un problème. Envisagez différentes utilisations et perspectives pour tirer le meilleur parti de ce que peut être un design.
Comparez votre conception avec la théorie
Vous vous souvenez de toute cette théorie du design cachée à l'arrière de votre cerveau? Il est temps de le faire ressortir. Pendant que vous utilisez probablement les concepts tout le temps - sans vraiment y penser - arrêtez-vous et réfléchissez à certains d'entre eux et à leur lien avec votre projet.
Choisissez l'ensemble du design et réfléchissez à ces éléments et à la façon dont votre projet final est lié à la science du design.
- Couleur et contraste
- Espace
- Typographie
- Proximité
- Répétition
- Équilibre
- Alignement
- Accentuation
- Principes enracinés mathématiquement tels que le nombre d'or
Questions à vous poser
Vous pouvez résumer votre auto-critique en seulement cinq questions sur la conception. C'est un bon endroit pour commencer (et terminer) lorsque vous évaluez votre propre travail.
- La conception fonctionne-t-elle dans le cadre du projet? Que vous aimiez vraiment l'esthétique ou non, vous devez vous demander si le projet a atteint les objectifs du client et si c'était ce qu'il recherchait.
- Le design est-il utilisable? Que vous travailliez avec des projets imprimés ou numériques, chaque conception devrait être facile à comprendre. Cela comprend tout, de la lisibilité aux éléments exploitables en passant par l'interface utilisateur.
- Est-ce que j'aime ce concept en un coup d'œil? Lorsque vous regardez rapidement le design, il devrait vous plaire.
- Le design est-il tendance? La réponse ici peut aller dans les deux sens. S'il est trop tendance, le design peut ne pas tenir dans le temps; si vous n'intégrez aucune tendance, votre style peut être daté et il peut être temps de vous rafraîchir.
- Que dit le design? C'est peut-être la question la plus difficile à répondre, mais elle devrait être responsable. Chaque conception doit communiquer un message ou une idée avec un but. Dans la plupart des cas, cela devrait être clair, sans beaucoup de travail de la part de l'utilisateur. Lorsque vous répondez à cette question, prenez du recul par rapport au projet et regardez-le comme si vous ne saviez rien des informations présentées. Le design dit-il toujours la même chose?
Conclusion
Maintenant, vous avez un outil de plus dans votre kit pour vous aider à devenir un meilleur pigiste. Et même si vous n'êtes pas pigiste, ces concepts peuvent aider quiconque à mieux évaluer personnellement son travail. C'est une compétence délicate, mais qui peut vraiment être utile.
Freelancing 101 est une série occasionnelle pour aider le nombre croissant de pigistes sur le marché. Que vous soyez designer, écrivain, développeur ou que vous portiez plusieurs chapeaux, nous partagerons des conseils, des ressources et des idées pour vous aider à tirer le meilleur parti de votre petite entreprise. Y a-t-il quelque chose en particulier que vous souhaitez savoir? Faites-le moi savoir à [protégé par e-mail].
